Художник-исследователь. Проводник состояний через цвет, свет и живое движение.

 

Мой путь в искусстве начался с архитектурного образования, которое дало мне чувство формы, ритма и пространства.

 

Но именно живопись стала для меня самым точным языком — языком, через который можно говорить о тонком, глубоком и трудноуловимом: о внутреннем состоянии человека, о витальности, о том, как цвет и свет способны звучать внутри нас.

 

Свою живописную практику я начала более 11 лет назад как глубоко личный и интуитивный процесс.

Со временем он стал моей профессией, моим способом исследования и моей формой присутствия в мире.

 

Один из первых важных этапов моего пути — сотрудничество с арт-менеджером, создание и продажа 50 крупноформатных работ и участие в выставках — дал мне не только опыт, но и внутреннюю опору: смелость работать в большом масштабе, доверять своему жесту и слышать собственный художественный голос.

 

Позже, после переезда в Санкт-Петербург, моя практика стала ещё более осознанной. Я углубилась в изучение арт-терапии, но всё яснее понимала, что живопись для меня — не только путь внутреннего восстановления, а самостоятельный художественный язык, в котором есть и поток, и структура, и интуиция, и профессиональная выстроенность.

 

Главная тема моего искусства — витальность. Та жизненная сила, которая проявляется не только в радости, но и в глубине чувствования, в способности быть живой, восприимчивой, наполненной, в контакте с собой и миром.

Меня интересует не сюжет, а состояние: как через цвет, движение, ритм и многослойность можно передать то, что невозможно сказать напрямую.

 

Я работаю в потоковой, интуитивной манере, но за этой свободой всегда стоит внимание к композиции, равновесию и внутренней архитектуре холста.

 

В моих картинах встречаются мягкость и сила, лирика и напряжение, прозрачность и плотность, спонтанность и собранность.

 

Мне важно, чтобы живопись оставалась живой — дышащей, пульсирующей, звучащей как музыка, но при этом точной в цвете и убедительной в пространстве.

 

Мои работы рождаются на границе ощущения, жеста и света.

В них можно увидеть отголоски природных ритмов, цветения, внутреннего импульса, стихии, тишины или расширения.

 

Я стремлюсь создавать картины, в которых есть не только визуальная красота, но и глубина переживания — чтобы они не просто существовали в пространстве, а меняли его атмосферу, добавляли света, движения, тонкости и внутренней жизни.

 

С 2021 года я сотрудничаю с международными онлайн-галереями, а мои работы находятся в частных коллекциях в разных странах мира. Сегодня я продолжаю сотрудничество с Artvoyage (Швейцария), Baranowart (Австрия) и ассоциацией Art Revolution Taipei (Тайвань).

 

Для меня живопись — это способ напомнить о живом. О внутреннем свете, который не кричит, а звучит. О силе, которая может быть мягкой. О красоте, которая не украшает, а пробуждает.
 

 

Участие в выставках:

 

2025 участие в международной выставке Art Revolution Taipei

· 2024 — Групповая выставка, X-Power Gallery, Тайбэй, Тайвань

· 2024 — Международная выставка Art Revolution Taipei, Тайвань

· 2023 — Международная выставка Art Revolution Taipei, Тайвань

· 2023 — Персональная выставка «Ритмы Цвета», Санкт-Петербург

· 2022 — Групповая выставка, Art Russian Week, Москва

· 2021 — Групповая выставка, Art Russian Week, Москва (2 место в конкурсе абстрактной живописи, работа «Фрактал»)

· 2021 — Групповая выставка «Искусство в интерьер», Artplay, Москва

· 2018 — Групповая выставка-конкурс, Санкт-Петербургская Неделя Искусств (3 место в конкурсе абстрактного искусства)

· 2017 — Персональная выставка «Отражение», арт-центр «Арт Муза», Санкт-Петербург

· 2013 — Две персональные выставки «Вопреки всему», Киев